京剧《霸王别姬》剧情介绍赏析

刘邦和项羽相约以鸿沟为界，各自罢兵。项羽有勇无谋，刚愎自用，不纳忠言。汉军元帅韩信善用兵，一面命李左车诈降项羽，诓其进兵；一面在九里山下安排十面埋伏，终困项羽于垓下。项羽突围不得，愁闷饮酒，醉卧帐中。虞姬巡营，听得四面楚歌，急告项羽。项羽疑楚军皆已降汉，抚爱骑乌骓马长叹。为解君忧，虞姬拔剑起舞，慷慨悲歌。汉军攻至，虞姬恐误项羽而自刎。项羽杀出重围，迷路，自刎乌江。汉遂灭楚，夺得天下。

该剧一名《九里山》，又名《楚汉争》、《亡乌江》、《十面埋伏》。事见《史记·项羽本纪》、《西汉演义》第七十九回至八十四回、明沈采《千金记》。最初，清逸居士根据清内廷本《楚汉春秋》改编成《楚汉争》，由国剧宗师杨小楼与尚小云演出。后齐如山在《楚汉争》基础上改编成现在的《霸王别姬》，由梅兰芳、杨小楼联袂演出，成为梅派保留剧目。后梅兰芳在上海又同金少山合演此剧，造就了一个“金霸王”。从梅兰芳赴美访问演出时起，由刘连荣演霸王，直至梅兰芳晚年。

《霸王别姬》是梅兰芳的代表作之一，也是构成梅兰芳表演体系的重要一环。在这出戏中，梅兰芳不仅塑造了一个古典美人虞姬的形象，更创造了一个载歌载舞的花衫行当。如果说梅兰芳的表演风格是“雍容大方、清新华丽、节奏准确、姿态优美”，那么这一立论通过虞姬这个艺术形象更能充分地体现出来。

首先看虞姬的扮相，古装头套，顶插如意冠，颈戴金项圈，白色绣马面裙子，明黄圆领半肥袖上衣，外穿鱼鳞甲，系腰箍飘带，披珠串改良云肩，罩黄色绣花斗篷，足穿彩袜、彩鞋。这是一个不同于其他任何扮相的艺术形象，给人的第一印象是既清新亮丽而又沉稳从容。

京剧最善于用音乐来刻画人物形象。在《霸王别姬》中，梅兰芳不用复杂的板式，仅用点睛之笔，“看大王在帐中和衣睡稳”的[南梆子]和“劝君王饮酒听虞歌”的[西皮二六]及虞姬与项羽诀别时唱的四句[哭相思]，以简洁大方的行腔，配合廓远清幽的词意，勾勒出楚霸王妃子虞姬既雍容华贵又温婉贤达、潇洒从容的气度。

剧中的“剑舞”是梅兰芳的一大创造。虞姬归属花衫行当，其舞剑不同于武旦、刀马旦那样以冲、溜、狠取胜，而以动作优美、刚柔相济、寓情于舞见长，再佐以徐兰沅先生出神人化的京胡曲[夜深沉]，形成一种乐舞并重的完美艺术境界。这次的整理本特附“舞剑说明”，这是1955年拍摄此剧舞台艺术片时，梅先生持剑边说边舞，对舞剑的表演细加分析说明的文字记录，是十分珍贵的艺术文献。

项羽在剧中当然占有重要地位，他不是草莽英雄，也不是一般的武将，而是一位叱咤风云的盖世英雄，因此一般演员难以胜任。杨小楼躯干伟岸，声如裂帛，饰演楚霸王无论台风、扮相还是气派、声势，无一不佳。金少山雄伟高大，声如洪钟，他扮霸王往台上一站，亚似半截黑塔，气度非凡，令人望而生畏。刘连荣虽不像杨、金那样特色突出，但其表演也是中规中矩，切合人物身份。

自梅兰芳《霸王别姬》问世，后学者不乏其人，一时间能否胜任此剧便成为验证“花衫”的试金石。梅门弟子中的李世芳、言慧珠、杨荣环、杜近芳都擅长此剧。其他派别中人如雪艳琴、章遏云、吴素秋、李玉茹、李砚秀也皆有上乘的表演。后学演项羽的演员中分武生和花脸两个行当，武生中应推高盛麟、李万春当先；花脸行中的刘奎官、孙盛文、袁世海、景荣庆也颇得观众的喜爱。