京剧《别宫、祭江》剧情介绍赏析

《别宫、祭江》是黄桂秋先生的代表作，居于黄派名剧之首。故事出自《三国演义》，描写孙尚香被兄长孙权用美人计嫁给刘备，又被孙权以母病为名诓回东吴。后孙尚香听到刘备命丧白帝城，决定回西川奔丧。孙权欲借她奔丧之际派兵暗夺西川。孙尚香识破孙权诡计，为避免吴蜀再动干戈，百姓又遭涂炭，她进宫辞别母亲，来到江边祭奠刘备，然后投江而死。

黄先生在继承他老师陈德霖老夫子以古朴、刚劲为特点的唱腔基础上，又吸收各家之长，根据自身嗓音娇美甜润的条件，以刚柔相济的技巧和气息松弛的发音，创立了融字、声、腔为一体，富有旋律感和节奏感的黄派唱腔，俏丽清新，委婉动听。在“别宫”中“离鸾别鹄有谁怜”这句唱腔中，先生以字的四声来设计唱腔。“别”、“谁”都是阳平字，一般都是高唱或低唱处理，而先生设计用先低再高的旋律： 唱来既别致又新颖，而且切合人物感情。在与母后对唱的“快板”中，先生较多地用“过板”，就是后半拍起腔，用较强的顿挫唱出孙尚香据理力争要去祭奠刘备的决心。在“祭江”的[二黄慢板]“曾记当年来此境，棒打鸳鸯痛伤情”的长腔，非常宽舒、深沉、委婉，表达了孙尚香来到江边触景生情的伤感、悲痛心情。为避免重复，删去了“别宫”中的[二黄慢板]，同时也删去了“祭江”十多句[反二黄]中的“可叹你”，使行腔更为精炼、紧凑。黄先生能在当时“四大名旦”之后、“四小名旦”之前，独树一帜，卓然成派，正由于其声腔艺术的独具魅力。

黄先生能书善画，有很高的文化修养。黄派除了在声腔艺术上的特色和成就以外，在人物处理、表演、服饰、头饰等方面都很讲究，而且有独到之处。

《三击掌》中，王宝钏与其父争吵后脱去龙凤袄(即宫装)：一般里面穿黑褶子，而先生的褶子却是淡蓝色，且在边上绣小花。我问先生道理何在。先生说：“《三击掌》中的王宝钏很年轻，又生活在相府，即便脱去宫装，里面穿的也应该是很好的衣服。根据她的个性可以素雅些，故穿蓝色边上绣小花的褶子。如果脱去宫装一下子就穿黑褶子，就会显得穷气，不合理，而且到后面的《母女会》、《武家坡》全都是黑褶子，没有区别也不好看”。所以先生在《三击掌》穿淡蓝色褶子，《母女会》穿宝蓝色褶子，到《武家坡》才穿黑褶子，这样处理更能表达岁月、年龄的推移以及处境的变化，而且服饰多彩好看又更合乎情理。《春秋配》中的姜秋莲(先生饰)戴点翠头面，不穿长坎肩，与其他流派有所不同。如张(君秋)派因表达姜秋莲生病被继母逼迫的主题，头上包蓝绸子，而且“捡柴”一场是坐在倒椅(土台)上。而黄派的《春秋配》没有生病的情节，在“拷打”、“捡柴”、“回柴”后面，紧接着出逃，要越墙、“砸涧”。主题不同，表演和处理也就不同了。黄派是突出姜秋莲与乳娘相依为命，时时事事与乳娘用眼神交流商量。当继母催逼秋莲脱去外衣时，是乳娘帮她在场上背身脱去，这样处理情节紧凑，不需要下场后再上场使戏中断。在“捡柴”一场中，也并不把乳娘当奴仆，而是协助乳娘捡柴，所以才因捡柴时刺痛了手指而啼哭，正好被路过的李春发听到，剧情就有了向下发展的情由了。

这一类合情入理的服饰上的讲究，在《别宫·祭江》中表现得更为突出。《别宫、祭江》中，先生把老本子写孙尚香因夫殉节改成为了避免吴蜀两国交兵、百姓涂炭而不惜牺牲自己，突出了孙尚香作为东吴女丈夫的性格。在服饰方面，先穿黄帔，当知悉刘备晏驾后改换黑帔去向母后辞别，到祭江时换穿白蟒。一般在唱完[二黄慢板]后，孙尚香脱去白蟒改穿青褶子，先生则改为白蟒到底，而且去江边时的全部仪仗，服装都用缟素，使气氛更加凝重，舞台更加美观。

《别宫、祭江》一戏荟萃了黄派唱腔艺术的精华，也得到了舆论界的普遍好评。记得先生跟我说过，梅兰芳先生看了他的演出，当面对他说：“这出戏就给你了”。言外之意，他不再演此戏。梅先生还说：“你(指黄先生)得老夫子嫡传，青衣学你是正路，不至于走歪了。”一语道破黄先生忠实于传统，即或创新也不离老谱的演唱特点。这倒也符合梅先生“移步不换形”戏曲革新理论。循规蹈矩，又能在老规矩中翻出新亮点。黄派唱腔曾一度风靡上海、江南，确实不是仅凭着一条天赋的好嗓子使然。

黄先生把传统艺术的继承和发展结合得相当好：取各家之长，兼收并蓄，创造了非常有特色的黄派艺术。他对学生也是如此要求。他的学生中，顾正秋先学黄派再学梅派，王熙春先拜了黄先生后又拜了梅先生，沈松丽先拜黄先生又拜了荀先生，而且都是在先生积极支持鼓励下促成的。1959年在上海京剧院黄先生收我为关门弟子，我有幸和先生同在一个团，由先生手把手教，演出时先生亲自为我把场，无论化妆、服装、乐队等方面，先生都要亲自过问，常常以先生的原班人马为我配演，使我在艺术上得益匪浅。在先生的鼓励支持下，我在学习黄派的基础上，也学了梅派、张派，扩大了自己的艺术视野，为我的演出和教学打下了深厚的基础。黄先生没有门户之见，非常豁达，值得我们后辈敬重学习。